Центр Культурных Проектов НИЯУ МИФИ   vk  vk  

Абонемент № 51: Симфоджаз братьев Ивановых. И классика, и джаз

Открыта регистрация на абонемент № 51: Симфоджаз братьев Ивановых. И классика, и джаз.

Михаил Иванов (фортепиано)
Андрей Иванов (контрабас)
Денис Швытов (саксофон)
Дмитрий Илларионов (гитара, лютня)
Полина Орбах (вокал)
Дмитрий Власенко (ударные)
Государственный академический Московский областной хор имени А.Д.Кожевникова
Игорь Гольденберг (орган)
Дирижёр – Платон Греков
 
В ПРОГРАММЕ:
А.Рамирес, джазовые импровизации на темы произведений Х.Родриго, органные импровизации, симфоджазовые композиции М. и А.Ивановых, импровизации солистов
 
15 ноября 2017, начало в 19:00
Концертный зал имени П. И. Чайковского

Регистрация на мероприятие

 

       Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей. Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях North Sea Jazz Festival (Нидерланды, 1991), Montreal Jazz Festival (Канада, 1992), Montreux Jazz Festival (Швейцария), Belga Jazz Festival (Бельгия, 1994).
       Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений. 
        В 2003 году совместно с Московской филармонией был создан персональный абонемент «Симфоджаз братьев Ивановых» в Концертном зале им. П. И. Чайковского. В рамках абонемента была представлена Симфоническая поэма «Мое русское сердце» Михаила Иванова, за которую братья Ивановы в 2010 году были удостоены Премии Москвы в области литературы и искусства. Для исполнения своего сочинения музыкант совместно с художником-дизайнером Сергеем Лошаковым придумали и сконструировали единственный в своем роде инструмент, не имеющий аналогов в мире – русскую звонницу. 
        Стиль Михаила Иванова–композитора зарубежные критики причисляют и к гиперклассицизму, и к симфоджазу, и к неоклассицизму. Удачное смешение жанров, виртуозные импровизации, характерные для джаза, но органично включенные композитором в симфонию, и колокольные звоны, - все это требует высокого мастерства оркестрантов и солистов.
 
        Дмитрия Илларионова знают и любят во всем мире. О нем восторженно отзываются публика, коллеги и критика. Его называют музыкантом экстра-класса, хвалят за филигранную технику и глубокую эмоциональность. В свои 34 года Дмитрий является одним из самых популярных и  титулованных классических гитаристов России и удостоен в общей сложности более двадцати наград. Среди них – победы на самых престижных гитарных конкурсах: первое место на конкурсе Гитарной ассоциации Америки (Guitar Foundation of America, 2002) в Майами; Гран-при, премия публики и специальный приз конкурса имени Франсиско Тарреги в Испании (2008), где впервые за 42 года существования этого конкурса победителем стал гитарист из России; победа на XXV Международном конкурсе имени Андреса Сеговии в Испании (2009). Илларионов также является лауреатом конкурса дирижёров и конкурса композиторов.
        Дмитрий Илларионов с отличием окончил Академическое музыкальное  училище при Московской консерватории (класс Н. Н. Дмитриевой), Российскую академию музыки имени Гнесиных и аспирантуру в классе легендарного гитариста, профессора  А. К. Фраучи (1954-2008), аспирантуру Высшей школы музыки в Карлсруэ (Германия). В настоящее время Дмитрий является доцентом РАМ имени Гнесиных.
      Д. Илларионов много сделал для развития и популяризации классической гитары, выступив в качестве организатора нескольких крупных фестивалей в России. C 2006 по 2009 год Дмитрий совместно с Московской филармонией  являлся организатором и одним из основателей Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары», проходящего на сцене Концертного зала имени П. И. Чайковского. Он является одним из организаторов Международного конкурса и фестиваля гитаристов имени Александра Фраучи в Москве и руководителем "классического" дня одного знаменитого фестиваля «Мир гитары» в Калуге. В 2012 году в Новосибирске с большим успехом прошел один из самых крупных в истории России международных гитарных фестивалей – «ГитАРТ», артистическим директором и идейным вдохновителем которого стал Дмитрий Илларионов.
 
       Денис  Швытов — московский саксофонист и композитор, выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных (класс  саксофона Александра Осейчука). Работал с такими известными артистами, как Ди Ди Бриджуотер, Дебора Браун, Рэнди Брекер, Алан Харрис, Синтия Скотт, Лариса Долина, Борис Фрумкин, Батырхан Шукенов, Виктория Пьер-Мари, Сати Казанова, Вадим Эйленкриг, Антон Баронин, Jazz Parking Band.
      Лауреат многочисленных джазовых фестивалей в России и за рубежом — в США, Германии, Швеции, Индии, Израиле, Латвии и других странах. 
 
       Полина Орбах — одна из самых ярких и разноплановых джазовых певиц Москвы. Обладая прекрасной техникой и редким тембром, она уверено себя чувствует как в джазовом мейнстриме, так и в поп-музыке.
       Первый альбом певицы “Jazz flavour” (2012), в который вошли джазовые стандарты и мировые хиты в стиле lounge, разошелся тысячами экземпляров.
 
       Дмитрий Власенко – выпускник Государственного музыкального училища имени Гнесиных (1989–1993), Российской академии музыки имени Гнесиных (1993–1997). Также окончил ассистентуру-стажировку Государственной классической академии имени Маймонида (2000–2002).
        Музыкант – лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, среди которых конкурс молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1997, I премия), конкурс джазовых ансамблей в Гетцо (Испания, 1999, II премия).
 
        Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова — один из старейших прославленных коллективов России. Он был организован в 1956 году народным артистом СССР профессором Московской консерватории Владиславом Геннадиевичем Соколовым. C 1988 по 2011 годы коллективом руководил выдающийся дирижер, народный артист России Андрей Дмитриевич Кожевников. В 2014 году хор возглавил ректор Академии хорового искусства В. С. Попова, Николай Николаевич Азаров.
        Хор ведет насыщенную и разнообразную концертную жизнь, много гастролирует в России и за рубежом, участвует в государственных праздничных мероприятиях различного уровня.
 
       Игорь Гольденберг родился в Москве в 1968 году. Обучаться музыке начал в возрасте 10 лет. В 1987 году он окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского как пианист и как музыковед, затем продолжил обучение в Московской консерватории, где в 1993 году получил диплом с отличием по классу композиции (профессор A.С.Леман), в 1994 году – по классу фортепиано (профессор O.M. Жуковa), а в 1996 году – по классу органа (профессор С.Л.Дижур). В дальнейшем Игорь Гольденберг завершил курсы полифонии (профессор Ю.Н.Холопов), музыкального анализа (профессор В.В.Задерацкий), инструментовки (профессор Н.П.Раков). В 1996 году он окончил аспирантуру МГК у профессора O.М.Жуковой.
      Игорь Гольденберг и сейчас много работает над своим образованием. Он стажируется у ведущих зарубежных профессоров и участвует в их мастер-классах.
      Одновременно с концертной деятельностью Игорь Гольденберг преподает специальное фортепиано и фортепианный дуэт в Музыкальном Колледже при МГК им.П.И.Чайковского, работает концертмейстером в классе симфонического дирижирования Московской государственной консерватории.
      Будучи личностью многогранной, Игорь Гольденберг основал «Ансамбль Sebastien», исполняющий различный репертуар, но уделяющий особенное внимание старинной музыке, музыке эпохи барокко и музыке И.С.Баха.
      Игорь Гольденберг является автором Темы с вариациями для фортепьяно, Сонаты для скрипки и фортепьяно, Вокальных циклов для сопрано и фортепьяно, Концерта для органа соло, Концерта для оркестра, Четырех стихотворений Басё для голоса, скрипки, арфы и органа, и других сочинений. Его активная и насыщенная творческая деятельность отмечена стипендией Международной Благотворительной Программы «Новые имена» и членством в Союзе композиторов России.

vk

vk