Центр Культурных Проектов НИЯУ МИФИ   vk  vk  

Абонемент № 56: Симфоджаз братьев Ивановых. И классика, и джаз

Открыта регистрация на абонемент № 56: Симфоджаз братьев Ивановых. И классика, и джаз.

Михаил Иванов (фортепиано)
Андрей Иванов (контрабас)
Шенда Рул (вокал, США)
Владислав Лаврик (труба)
Вартан Бабаян (ударные)
Денис Швытов (саксофон)
Софья Тюрина (саксофон)
Эмили-Асиэйдуа Атуахина (вокал)
Московский камерный оркестр Musica Viva
Дирижёр – Леонид Казаков

В программе:
Этно-джазовые композиции, классические и джазовые произведения в стиле симфоджаз

14 января 2019, начало в 19:00
Концертный зал имени П. И. Чайковского

 

Регистрация на мероприятие

 

      Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей.
      Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами.
      Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений.
      Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности, возглавляя их совместное Международное продюсерское агентство ARTOLYMP.
      Стиль Михаила Иванова–композитора зарубежные критики причисляют и к гиперклассицизму, и к симфоджазу, и к неоклассицизму. Удачное смешение жанров, виртуозные импровизации, характерные для джаза, но органично включенные композитором в симфонию, и колокольные звоны, - все это требует высокого мастерства оркестрантов и солистов.

       Владислав Лаврик родился в Запорожье в 1980 году. В 2003 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Юрия Усова, позже — доцента Юрия Власенко), а затем аспирантуру.
      По окончании второго курса консерватории музыкант был приглашен в Российский национальный оркестр и в 2001 году в возрасте 20 лет занял место концертмейстера группы труб.  С 2009 года Владислав Лаврик совмещает сольную карьеру и работу в оркестре с дирижерской деятельностью. Владислав Лаврик — лауреат нескольких международных конкурсов.
      Музыкант выступает по всему миру с сольными программами, а также вместе с известными оркестрами и дирижерами. Многие современные композиторы доверили ему первое исполнение своих произведений для трубы. В качестве солиста В. Лаврик появляется на лучших сценах
мира, принимает участие в различных фестивалях в России и за ее пределами.
      В 2005 году на базе Российского национального оркестра исполнитель организовал брасс-квинтет и стал его художественным руководителем. Ансамбль успешно гастролирует на ведущих площадках России и за рубежом.
       C 2008 года музыкант преподает в Московской консерватории, а также регулярно проводит мастер-классы. В 2011 году он выступил на ежегодной конференции Международной гильдии трубачей (ITG), после чего был приглашен в состав совета директоров гильдии как представитель России.
       В качестве дирижера Владислав Лаврик работал с ведущими оркестрами России. В июле 2015 года он встал за пульт РНО на гастролях в Южной Корее, Гонконге и Японии, где в качестве солиста выступал Михаил Плетнёв.

      Денис Швытов — московский саксофонист и композитор, выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных (класс саксофона Александра Осейчука). Работал с такими известными артистами, как Ди Ди Бриджуотер, Дебора Браун, Рэнди Брекер, Алан Харрис, Синтия Скотт, Лариса Долина, Борис Фрумкин, Батырхан Шукенов, Виктория ПьерМари, Сати Казанова, Вадим Эйленкриг, Антон Баронин, Jazz Parking Band.
      Лауреат многочисленных джазовых фестивалей в России и за рубежом — в США, Германии, Швеции, Индии, Израиле, Латвии и других странах.

      София Тюрина родилась в 2007 году. Начала обучение в Детской музыкальной школе № 1 города Балаково Саратовской области (педагог – В. Н. Купцов). С 2017 года является учащейся Музыкальной школы имени Гнесиных.
      С 6 лет юная саксофонистка выступает с оркестрами — Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Московским джазовым оркестром под управлением Игоря Бутмана, симфоническими оркестрами Московской филармонии и Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга.
      Обладательница национальной премии в области культуры и искусства «Будущее России», стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, победитель XVII Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» в номинации «Духовые и ударные инструменты» (приз «Золотой щелкунчик») и Всероссийского телевизионого конкурса юных талантов «Синяя птица» (Гран-при).

      Эмили-Асиэйдуа Атуахина родилась в 2011 году в Новосибирске. Петь начала рано, слушая музыку разных направлений: подпевала, копировала стиль, запоминала песни на языке исполнителя. В пятилетнем возрасте родители определили девочку заниматься вокалом и поняли, что приоритетным направлением будет джаз. Особенно близки Эмили оказались песни в исполнении Эллы Фицджеральд и Луи Армстронга. Она была приглашена
для участия во Всероссийском конкурсе юных талантов «Синяя птица», где стала полуфиналисткой.

 

 

vk

vk